直至当前，村上春树的著作于中文区域存在三位主要译者，其一为台岛那处的赖明珠，还有在中国大陆读者当中广为人知的林少华，以及后来加入进来的施小炜。这三位译者的翻译观念有所不同，他们笔下所展现的村上春树也呈现出不一样的面貌。到底哪一种面貌更贴近真实世界里的村上春树呢？二十多年以来，中文读者针对此展开了持续不断的争论。就在最近，上海译文出版社所推出的“村上春树作品赖明珠译本系列”（第一辑）正式开启预售，这又一次引发了有关村上译本的争论 。
历时七年终获授权
赖明珠身为村上作品的译者，还是把村上春树推介到中国台岛的首个之人。赖明珠出生于1947年，她跟村上春树年纪仿佛，也一同被东方思想背景以及西方外来文化所影响。1982年，村上春树才发表了第三部长篇小说《寻羊冒险记》，靠着独特的写作风格闯出了名声，获得了“日本80年代文学旗手”的称呼。1985年，赖明珠于《新书月刊》杂志上刊登了一组名为《村上春树的世界》的小小特辑，自此给台岛地区读者开启了通向村上春树的文学门道。据相关介绍而言，她所进行译介的那几篇小说，同样是世界上最早阶段的村上作品的外语翻译情况 。
设在上海的译文出版社，是村上春树于中国大陆领域内最为关键的出版机构，并且还是村上春树的另一位主要译者林少华的主要合作对象。经统计得出，在之前长达二十多年这样一个时间段里，上海译文出版社曾经出版过林少华所翻译的版本共计43种。
约摸七年前，上海译文出版社萌生引进赖明珠译本的念头，那段时间与日方多次交流沟通。然而，每年向对方提议，每年均被驳回，对方给出的缘由始终是同一个，即尚未进入公版领域的作家的作品，在同一地区发行两个译本，这般情况极为罕见且“毫无先例”。不过，时间来到2021年，日方最终批准了授权。
按常理来说，引进外国文学作品，于取得作者版权合同之后，出版社需寻觅恰当的译者，再委托译者开展翻译工作。所以，此次上海译文要出版赖明珠所翻译的村上春树作品，还得获取赖明珠本人的授权许可。幸运的是，自发出电子邮件五日之后，上海译文便得到了赖明珠给予的肯定答复。针对这次合作，赖明珠在写给编辑的信件里说道：“跟着就是谷崎润一郎之后，可以凭借村上春树跟‘上海译文’再次结缘，内心深深感到幸运。”她还表明，要是时机许可、身体状况允许，期望能够前来上海跟读者碰面。
据悉，上海译文会在这个系列里推出村上最为重要的十部长篇小说，并且依照出版年份的先后顺序划分成第一、第二辑，第一辑在上周一开始上线预售，其中包含《听风的歌》，包含《1973年的弹珠玩具》，包含《寻羊冒险记》，包含《世界末日与冷酷异境》，包含《挪威的森林》这5部作品。第二辑涵盖《舞·舞·舞》，涵盖《国境之南、太阳之西》，涵盖《发条鸟年代记》，涵盖《人造卫星情人》，涵盖《海边的卡夫卡》，预计在2024年下半年出版。
三种翻译呈现不同风格
在中文世界里，村上春树作品存在三位主要译者，这是其一。其二，林少华自上世纪80年代起就着手翻译村上春树作品，所涉作品有《挪威的森林》，还有《且听风吟》，以及《寻羊冒险记》，涵盖《世界尽头与冷酷仙境》，包含《奇鸟行状录》，涉及《刺杀骑士团长》，也有《海边的卡夫卡》等。其三，北师大学者王向远于《二十世纪中国的日本翻译文学史》里给出这般评价：“能够这么讲，村上春树放在我国所产生的影响，在很大程度上是依靠林少华译文的出色精彩。”。
在译介村上春树进入台岛这件事上，赖明珠是早期的推动人物，她翻译了好多作品，像《失落的弹珠玩具》，还有《挪威的森林》，以及《1Q84》，另外还有《海边的卡夫卡》等。施小炜也翻译过村上春树不少作品，比如《当我谈跑步时我谈些什么》，还有《1Q84》，再有《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》，以及《我的职业是小说家》等。这三位译者拥有不一样的翻译理念，在一份同题问答里面，三个人曾经针对自身的翻译风格给出过阐释。
林少华持有这样的观点，即审美跟忠实并非相互矛盾的情况。“忠实大概能够划分成三个不同的层面，分别是语义方面的忠实，文体方面的忠实，还有审美方面的忠实，我觉得于文学翻译而言，审美忠实是最为重要的。”。
施小炜持有这样的看法，他觉得，能够带来审美愉悦，这当然是很好的，然而，忠实原文应当是进入其中的门槛。要是做不到准确忠实，那么就是翻译不符合要求，审美愉悦也就没办法谈起，这样就不是翻译，而是“编译”了。
将其作比较而言，赖明珠更为看重去保留村上的那种语感，她讲道，村上说他打算运用最为简单的语言，去表述难以借由语言来予以表达的那般东西，正是鉴于他的用字以及文体是如此的特别，因而我极为重视且忠于原文，格外留意去保持他的文体 。
只因如此这般，存有媒体把三人的翻译予以更进一步的归纳，即声称林少华极为推重“意译”，施小炜大力倡导“直译”，而赖明珠的翻译所谋求的是“如同白开水那般，务必要尽可能地把各异般咖啡的原本味道展现出来”。
译文借由译者的灵魂而生
若涉及到特定的具体作品，不同的翻译究竟会呈现出哪些不一样的情况呢？在“赖版村上”上市之前，澎湃新闻曾邀请日本文学译者夏殷预先去阅读试读本，通过她所选取的不同译文与原文展开对比当中，进而去捕捉两位译者翻译时所存在的差异。
以村上早期作品《風の歌を聴け》为例，夏殷对比赖明珠、林少华的不同译本。她觉得，在整体翻译风格方面，就似林译《且听风吟》的书名风格那般，林少华倾向运用贴合中文语境的、具备文学美感的词语。日文《風の歌を聴け》直译过来是“去听风的歌吧（命令型）”。赖译《听风的歌》是忠实于原文，采用最为简单的语言来呈现。
除此以外，夏殷针对两个译本展开对比，发觉“于描写女性身体的部分而言，赖明珠近乎隔绝了男性凝视，展现出极为清爽的表达”。她在写人心的时候用的是“温柔”而非“敏感”；她在写女孩的体温的时候用的是“肌肤的温暖”而非“肌体的温存”；她描述过去时用的是“或许确实曾经是美好的时代”而非“算是不错的时代”——“一个个细微的言语，带着确切的差异，致使整个文本流淌出干净美好的气质。”。
在两位译者笔下，村上呈现出不一样的面相。赖明珠所译的村上春树，在夏殷记忆里，她从中读到可贵正义感，这是读林少华版时未曾察觉的。而林少华版的村上春树，在夏殷记忆中，都是寂寞苦闷的男人与谜一般的女人，涉及威士忌、爵士乐、唱片等。然而，夏殷觉得，不能依此断定哪位译者翻译得更精准、正确与接近真正的村上春树，而是说翻译时译文借译者灵魂而生。她觉得，好的翻译，在拥有专业技术的前提之下，最为关键的是真心实意地直面原文，全身心投入之后，自己认同自己的译文，达到问心无愧的程度。我坚信优秀的前辈译者都存有这份自信与担当。
赖明珠所译版本得以上市，这或许没办法让关于不同译本的争论停歇下来，不过，它却是给读者给予了更为多样丰富的阅读方面的选择，说不定，借助于将不同译本进行颇为完整的比较，你能够发觉到一个呈现出更具立体感、包含更多不同面的村上春树。（祖薇薇）。